Дизайн, как сфера культурной индустрии. Реферат. Культурология.

Содержание

1. Введение
2. Культурные индустрии: понятие
3. Дизайн, как культурная индустрия
4. Заключение
5. Список литературы

Введение

В широком смысле индустрия представляет собой область деятельности, народного хозяйства и экономики вместе с производством, реализацию товаров и услуг. После возникновения возможности производить массово произведения искусства (репродукция, звукозапись и т.д.), они стали доступны многим людям, а не только избранным. Культурно-художественные продукты превращаются в объекты массового потребления, становятся и предметом коммерции. Этот процесс был изучен социологами Т. Адорно и М. Хоркхаймером. Ими был предложен термин «культуриндустрия» в книге "Диалектика Просвещения", посредством которого пытались анализировать происходящую стандартизацию культурной жизни, постепенно превращающей произведения искусства в потребительскую ценность. Они считали, что образ жизни, модели поведения, ценности, навязываемые масс-медиа примитивны, унифицированы, из-за того, что рассчитаны на усвоение широкой аудиторией. Авторы критикуют широкую доступность к культуре, считают, что удешевленная промышленная "распродажа всего и вся" снижает уважение к культурным произведениям. «Культуриндустрия развивалась под знаком превосходства эффекта, осязаемого достижения, технической детали над произведением» [4 с.156]

Культурная продукция теряет уникальность в связи с индустриальным способом производства, появляется дублирование, стандартизация. Сами деятели культуры из-за культурной индустрии превращаются в равноправных участников общественного производства. Технологизация помогает им стать экономически независимыми от других сфер общественного производства. «Таланты являются собственностью индустрии еще задолго до того, как выставляются ею напоказ.» [4 c.151]

Беньямин В. утверждает, что новые индустриальные, технические веяния изменят не только сам процесс творчества, но и само понятие искусства. С появлением возможности тиражирования культурных продуктов, возникли и творческие явления направленные на широкую аудиторию и массовое производство. Пропадает исключительность произведения. «Даже в самой совершенной репродукции отсутствует один момент: здесь и сейчас произведения искусства - его уникальное бытие в том месте, в котором оно находится.» [1 c.19] С течением времени меняются и сами предметы культуры. «Во всех искусствах есть физическая часть, которую уже нельзя больше рассматривать и которой нельзя больше пользоваться так, как раньше; она больше не может находиться вне влияния современной теоретической и практической деятельности.» [1 c.15]

В виду различных процессов, меняется и чувственное ощущение человека. «Ибо задачи, которые ставят перед человеческим восприятием переломные исторические эпохи, вообще не могут быть решены на пути чистой оптики, то есть созерцания. С ними можно справиться постепенно, опираясь на тактильное восприятие, через привыкание.» [1 c.61]

В информационную эпоху культурные индустрии переосмысливаются. Например, по с равнению с индустриальным обществом меняются сферы обитания культурных произведений. Производства постепенно переносятся в развивающиеся страны из-за дешевизны рабочей силы. А из пустых помещений фабрик, заводов делают выставочные залы, музеи для современного искусства. Тем самым, подстегивая творческий процесс, привлечение к культуре различных слоев населения.

Большую роль в культурной индустрии играют агенты творца, продюсеры, которые способствуют распространению культурного продукта. При ведении дел во всех сферах культурной деятельности важно уделять внимание и защите прав автора, исполнителя.

Творческие индустрии - это "…деятельность, в основе которой лежит индивидуальное творческое начало, навык или талант, и которая несет в себе потенциал создания добавленной стоимости и рабочих мест путем производства и эксплуатации интеллектуальной собственности" [2]

Современная культура развиваясь, пытается сохранить в себе элементы традиционных культур. Но появляются новые ценности, исследующие возможности и последствия использования новых технологий. Само понятие культуры, как совокупность духовного и материального, сменяется понятием сферы объектов, несущих информацию культурного изменения общества. Наблюдается тенденция преобладания визуального над совестным восприятием мира. Сейчас во многих сферах культурной индустрии делается упор на подсознательное, на потребительские желания, поэтому не помешало бы корректное регулирование процессов создания культурных продуктов. Их конечная цель объединить потребности человека, средства и методы самовыражения творца, социальные течения.

Способы самовыражения художника расширяются с появлением новых технологий. Происходит процесс объединения понятий культурные индустрии и творческие (креативные). Центральной частью становится творчество, индивидуальная креативность, свобода выявления личностных возможностей.

В понятие креативных индустрий были включены реклама, графический дизайн, архитектура, ремесла и дизайн мебели, мода (дизайн одежды), кино и производство видео, радио, компьютерные игры, мультимедиа, живая музыка и звукозапись, интернет, исполнительские искусства и зрелища, телевидение, изобразительное искусство, литература и издательское дело, музеи и организации культуры.

Новые сферы культуры, такие как мода, телевидение, дизайн становятся преимущественно коммерческими и способствуют появлению творческих профессионалов и менеджеров в сфере культуры.

Одна из современных сфер культурной, творческой индустрии является дизайн. Эта деятельность проникла практически во все сферы производства. Обустройство помещения, создание одежды и аксессуаров, сами предметы быта, упаковки, визуальное продвижение товаров и услуг. Для индустрии дизайна в современный потребительский век обширное поле деятельности. Любой товар необходимо оформлять, как и его производителя - идентифицировать. Но прежде всего «…дизайнеры хотят, чтобы их произведения были бы и искусством, и функциональным предметом.» [3 с.127] Так же компонентами творческой индустрии дизайна являются: интерьерное проектирование, организация ландшафта, рекламная деятельность, интерактивные программы, издательская деятельность, интерпретация культурного наследия через средства мультимедиа (виртуальные выставки, виртуальные экскурсии).

Развитию дизайна, как культурной индустрии вряд ли будут мешать экономические кризисы. «Дизайн не только определяет внешний облик большинства продуктов и услуг, но и оказывает существенное влияние на все процессы разработки и производства. Без дизайнерских элементов большинство товаров и услуг или вовсе не могли бы существовать или в рыночном пространстве были бы неотличимы друг от друга». [3 с.128] Развитию индустрии дизайна способствует профессиональный подход дизайнеров, которые не просто проектируют, создают промышленные изделия, предметы дизайна, они изучают желания людей, стараясь смотреть на свои создания глазами потребителей. В этой сфере производственные технологии, методы продаж, затратные расчеты, анализ конкурентов стоят после изучения потребностей конечного получателя изделия.

Современная эпоха глобализации является благотворной почвой для межкультурных программ. Создается много международных проектов, дизайнеры разных стран сотрудничают друг с другом. Уже становиться нормой приглашать дизайнеров одной страны для создания национального культурного объекта другой страны.

В своих проектах дизайнеры так же практикуют именно управление процессом разработки и реализации решений, значимых для бизнеса и общества.

Индустрия дизайна, так как творческая сфера деятельности человека, то в ней многое зависит от таланта создателя. «Примеры успешных дизайнерских решений известны во всем мире, хотя имена авторов общественности практически не известны.» [3 с.128] Для успешного развития культурных (творческих) индустрий требуется выявление, поддержание талантливых людей во всех этих сферах: изобразительном искусстве, театре, моде, медиа, дизайне и т.д. Необходимо морально и материально подкреплять стремления талантов, особенно на уровне государственной политики. Творческий фонд, как и культурные ресурсы в современной постиндустриальной экономике становятся важными средствами ее выстраивания.

Культурные индустрии принимают непосредственное участие в модернизации экономики. Чаще творческие идеи возникают у молодежи, а это в основном сфера малого и среднего предпринимательства, поэтому необходимы специальные льготные программы от государства. Необходимо создавать благоприятные условия развития творческих замыслов, дабы дать возможность для развития инноваций в сфере культурной индустрии.

Токарева Е.В. Katysabio

Ростов-на-Дону, 2015 г. Культурология. Институт философии и социально-политических наук

Руководитель: Кириллов А.А., кандидат философских наук, доцент. Культурные индустрии

Список литературы

1. Беньямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости. Культурный центр имени Гете, Медиум, 1996
2. Браун Д. Культурные индустрии. Выявление культурных ресурсов территории// Институт культурной политики - (http://www.cpolicy.ru/analytics/64.html).
3. Хокинс Дж. Креативная экономика. Как превратить идеи в деньги, Классика XXI, 2011
4. Хоркхаймер М., Адорно Т.В. Диалектика просвещения. Философские фрагменты. М.-Спб., 1997